Hvordan skrive et manus

Skrive din egen script

1. 1
   Formulere en premiss. Skriv en kort setning av det grunnleggende konseptet som driver plottet.
2. 2
   Lag en disposisjon eller behandling. Før du begynner faktisk å skrive dialog og skriptet, kan det bidra til å skape en grunnleggende road-map/story av hva som vil skje i historien din slik at du ikke bli distrahert og kan arbeide ut noen tomt hull eller knekk. Skissere et generelt plan og ser hvordan hendelser vil utfolde seg. Dette bør bli fortalt i tredje person.
3. 3
   Kjøttet ut din historie. Skriv hele forutsetningen for lek, film, etc. med massevis av detaljer og ideer, betaler ingen tankene til stil, format, repetisjon, eller noe annet som kommer i veien for din kreative flyt. Din ferdige produktet skal dekke tomten, personligheter, relasjoner, karakter buer, og et større poeng til historien. Noen ganger kan tegninger eller diagrammer brukes som en midlertidig storyboard å vise til andre personer å demonstrere fasetter av tomten din og tegn, etc.
   • Figurene dine skal kjøre handlingen på scenen eller skjermen, så sørg for at de er interessante og nyskapende. Det kan ikke være nødvendig for deg å fullt utvikle dem med en gang, men som de pleier å ta på seg sitt eget liv når manus-skriving fortsetter.
4. 4
   Trim historien ned. Nå som du har alt på papir, se etter dødvekt, svake ledd, irrelevante detaljer, over-forklare, sidesteg, elementer som drar, og alt annet som svekker den samlede bane. Være harde, bare fordi du ble forelsket i noe du jobbet på i utforskende fase betyr ikke at det skal overleve revisjonen fasen.
5. 5
   Skriv tomten i skriptet format. Den nøyaktige formatet vil variere avhengig av om du skriver for teater, TV, eller lerretet - og i hvilket land. (For eksempel er det europeiske TV-bransjens standard script format modellert på forretningsplanen.) Bruk riktige overskrifter å innføre scener, identifisere hver høyttaler, og så videre, mange produksjonsselskaper vil ikke engang se på et manus om det ikke er riktig formatert.
   • Sette scenen. Ikke glem å ta med viktige detaljer som tid på dagen, innstilling og handlinger av karakterene i scenen. Dette er nesten like viktig som den dialogen som oppstår.
   • Beskriv handling bare kort, gi en følelse av hva som skjer på skjermen, men la det til regissøren å fylle ut detaljene.
   • Vedlikeholde din stil. Husk skript handler om handling og dialog. Sørg for at figurene dine snakke realistisk, og prøv å ikke blande stiler av tale og vokabular for mye med mindre du går for en viss effekt.
   • Vurder å kjøpe script-skriving for denne fasen av prosessen. Det finnes flere programmer som vil guide deg gjennom formatering eller til og med konvertere et allerede skrevet manus til riktig layout.
6. 6
   Bruker mye tid på dialog din. Dialogen vil gjøre eller ødelegge dine karakterer og deres relasjoner. Hva er verre, er dialog ekstremt vanskelig for folk flest å skrive. For å finne ut hvor, skrive ned eller ta opp reelle samtaler for å se hvordan folk virkelig snakke og hvilke uttrykk de bruker. Pass på å lytte til en rekke høyttalere til slik at du kan gi dine egne figurer mer smak og individualitet. Les ditt dialog høyt som du går, betaler ekstra oppmerksomhet til hvorvidt det høres halting, stereotyp, over-the-top, eller helt uniform.
   • Sikre at ulike figurene har sin egen "stemme" og "persona" basert på deres bakgrunn vil holde dem fra å blande inn i hverandre. Husk at deres personlige påvirke deres holdning, ordvalg og dialekt.
7. 7
   Redigere ditt arbeid. Polere den, men ikke være en perfeksjonist, men jobber mot perfeksjon, ikke til det.
8. 8
   Vis din ferdige arbeidet til folk som mener du respekterer. Velg folk som ikke bare kommer fra forskjellige bakgrunner og har variert personlig smak, men er også villig til å gi ærlige tilbakemeldinger.
   • Ikke la deg føle fornærmet, kontrollert, opprørt eller provosert av en kritikk eller kommentarer, de er mening, ikke fakta. Le og være entusiastisk om hjelp og råd, men veie dine kritikernes meninger mot din egen dømmekraft før implementere eventuelle endringer.
9. 9
   Revidere arbeidet ditt så mange ganger som nødvendig. Smertefullt som det kan være, vil du være glad når du er endelig i stand til å formidle din visjon.